door Stephanie Wrak | 7 juni 2024 | Artikel, Nadruk
Ontdek de kunst van Tarot door Manoel Quitério bij Coletivo Amarelo
Onze laatste tentoonstelling, RETOURPADEN, presenteert het boeiende werk van Manoel Quitério. De delicate schilderijen van Manoel, geboren in Recife, Brazilië, onderzoeken zijn afkomst, verbindingen met de wereld van dromen en zijn persoonlijke interne universum.
De tentoonstelling omvat 22 stukken, waaronder Manoel's unieke interpretatie van de grote arcana van de tarot. Traditioneel gecentreerd rond eurocentrische en mannelijke machtssymbolen, herinterpreteert Manoel's tarotdek deze figuren door een Afro-Braziliaanse lens, waarbij de vrouwelijke kracht en spirituele rijkdom van Candomblé wordt gevierd. Haar magnetische, bijna hypnotiserende tekeningen brengen een fris, levendig perspectief op de klassieke Europese tarottraditie, die al eeuwenlang een onderwerp van fascinatie is.
Met trots kondigen wij de beschikbaarheid aan van fine art prints in beperkte oplage van Manoel's tarotdeck. Elke prent maakt deel uit van een kleine oplage van 7, gesigneerd en genummerd door de kunstenaar, waardoor verzamelaars een unieke kans krijgen om een stuk van dit buitengewone werk te bezitten. De prenten geven de essentie weer van Manoel's artistieke visie, waarbij religieuze syncretismen worden gecombineerd met een viering van het Afrikaanse erfgoed.
Ervaring de Tarot: verleden, heden en toekomst
Daarnaast nodigen wij u uit om op een persoonlijke en betekenisvolle manier met tarot in aanraking te komen via onze optie om drie verschillende kaarten te kiezen, representatief voor uw verleden, heden en toekomst. Wij helpen u graag bij het kiezen van uw drie kaarten en geven u meer gedetailleerde informatie over de betekenis van elke kaart. Deze ervaring is niet alleen een manier om persoonlijke inzichten te verwerven, maar ook een kans om een werkelijk bijzonder kunstwerk te verwerven.
Als galerie zet Coletivo Amarelo zich in om het verzamelen van kunst toegankelijk te maken en opkomende kunstenaars te ondersteunen. Wij zijn van mening dat de beste manier om kunstenaars te ondersteunen is door hun werk te kopen, en we zijn er om dit proces gemakkelijk en plezierig voor u te maken.
Neem contact met ons op via deze e-mail – contact@coletivoamarelo – om de volledige catalogus met prints te ontvangen 🙂
door Stephanie Wrak | 7 juni 2024 | Artikel, Nadruk, Evenementen
Yellow Collective op de Affordable Art Fair in Berlijn
Na deelname aan de Affordable Art Fair edities in Amsterdam en Hamburg in 2023 en de Brusselse editie in februari 2024, zal Coletivo Amarelo aanwezig zijn op eerste Berlijnse editie in 2024. De beurs gaat die dag open 11 april en loopt tot 14 april. De Affordable Art Fair biedt een scala aan lokale en internationale galerijen die duizenden hedendaagse kunstwerken tegen betaalbare prijzen tentoonstellen. Onder de kunstenaars die op de beurs zullen worden tentoongesteld zijn Gabriela Albuquerque, Ana Coutinho, Juliana Matsumura, Veridiana Leite, Flavia Regaldo en Chico Diaz
Betaalbare kunstbeurs
De eerste editie van de Affordable Art Fair vond plaats in Battersea Park, Londen, in oktober 1999. Aanvankelijk had de beurs een publiek van 10.000 mensen die geïnteresseerd waren in het kopen van kunst. Deze omvatten originele hedendaagse schilderijen, sculpturen, foto's en prenten in een ontspannen en vriendelijke sfeer.
Na al die jaren vindt de Affordable Art Fair plaats in meer dan tien steden over de hele wereld, waaronder Londen, New York, Hong Kong, Hamburg, Amsterdam, Brussel, Singapore, Stockholm, Melbourne en Sydney, met twee nieuwe beurzen die binnenkort worden geopend. binnenkort naar Shanghai en Berlijn.
In elk van haar edities verwelkomt de beurs duizenden kunstliefhebbers en biedt ze een grote verscheidenheid aan kunst. Ze presenteren gevestigde en opkomende kunstenaars in een mix van lokale, nationale en internationale galerijen met betaalbare kunstwerken.
De Affordable Art Fair is een kans om opkomende kunstenaars en galerieën te ontdekken tegen een betaalbare prijs. Het moedigt de democratisering van kunst en de consumptie ervan aan.
De vernissage vindt plaats op 11 april tussen 18.00 en 22.00 uur. Voor meer informatie over de beurstijden kunt u terecht op de website van de beurs Betaalbare kunstbeurs.
We hebben een aantal gratis kaartjes voor de beurs, als u deze wilt bijwonen, stuur ons dan een e-mail!
door Stephanie Wrak | 7 juni 2024 | Artikel, Nadruk, Evenementen, Nieuwe artiest
PLANNEN DEZE DATUM: Opening op 18 april, van 18.00 tot 21.00 uur.
RETOURPADEN brengt het werk van Manoel Quitério. De kunstenaar, geboren in Recife, Brazilië, exposeert delicate schilderijen, met thema's die verband houden met zijn afkomst, verbindingen met de wereld van dromen en zijn persoonlijke interne universum. De tentoonstelling omvat 22 stukken waarin Manoel zijn interpretatie van de grote arcana van tarotkaarten presenteert, evenals ander nieuw werk.
“Maar over welk rendement hebben we het dan? In veel culturen is afkomst een oerconcept dat alle domeinen van het sociale leven doordringt en een breed begrip van de mens en het universum weerspiegelt, van de nauwste familierelaties tot de breedste en meest diverse sociale relaties. en gemeenschapspraktijken. We verwijzen daarom naar de terugkeer naar de Afro-diasporische afkomst, waarin de kunstenaars aanwezig in deze tentoonstelling zijn opgenomen..” Cristiana Tejo
Juliana Matsumura bevindt zich in onze projectruimte, onze geliefde “kleinste galerie in Lissabon”.
Er zal een muzikaal optreden zijn van Ely Janoville opening om 20.00 uur.
“In gebogen temporaliteiten zijn tijd en herinnering beelden die elkaar reflecteren“. Leda Maria Martins
door Stephanie Wrak | 7 juni 2024 | Artikel, Nadruk, Evenementen
We nodigen iedereen graag uit voor een rondleiding door de tentoonstelling CAMINHOS DE RETORNO, een solotentoonstelling van kunstenaar Manoel Quitério met deelname van Juliana Matsumura in onze projectruimte.
Tijdens het bezoek zal de kunstenaar centraal staan, waar hij iets meer zal vertellen over de gepresenteerde werken, de reis die tot deze tentoonstelling heeft geleid en nog veel meer.
7 mei, van 18.00 tot 20.00 uur, wij staan voor u klaar!
door Stephanie Wrak | 7 juni 2024 | Artikel, Nadruk, Evenementen
In de maand mei zal Coletivo Amarelo aanwezig zijn op drie verschillende evenementen die gelijktijdig plaatsvinden in de stad Lissabon:
We wachten op jou!
door Stephanie Wrak | 7 juni 2024 | Artikel, Nadruk, Evenementen
Coletivo Amarelo zal aanwezig zijn op ARCOlisboa 2024, van 23 tot 26 mei, in het project "As Formas do Oceano", samengesteld door Paula Nascimento en Igor Simões. Bekijk hier de werken die te zien zullen zijn. Er zullen ook kleinere werken op de stand staan, in passe-partout, voor wie iets meer wil weten over de werken van de kunstenaars Osias André aa Juliana Matsumura.
door Stephanie Wrak | mrt 15, 2024 | Artikel, Nadruk, Evenementen
Kunsthalle Lissabon, Galeria Filomena Soares, Coletivo Amarelo, Galeria .insofar, Galeria Francisco Fino, Belo Campo, Little Chelsea Experience, Galeria Bruno Múrias, MAD Marvila, MAD Gallery, ZDB8 Marvila en Underdogs Gallery kondigen met genoegen een Gallery Tour aan op 23 maart , vanaf 14.00 uur.
Omdat elke locatie een uniek programma heeft, nodigt de galerijtour kijkers uit voor een wandeling door de oostkant van Lissabon om de levendige hedendaagse kunstscene in de wijken Penha de França, Beato en Marvila te bezoeken.
Elke ruimte zal een speciaal evenement organiseren: openingen van tentoonstellingen, rondleidingen, optredens, enz. - voor een dag vol ervaringen binnen de kunstscene van Lissabon.
Bij Coletivo Amarelo vindt de finale van de tentoonstelling A PELE DA TERRA plaats, evenals een geluidsmanipulatie-performance met kunstenaars Victor Gonçalves en Natalia Loyola.
Finissage: 18.00 - 21.00 uur / Uitvoering: 19.30 uur
We wachten op jou!
door Stephanie Wrak | 6 februari 2024 | Artikel, Nadruk, Evenementen
Yellow Collective op de Affordable Art Fair in Brussel
Na deelname aan de edities van de Affordable Art Fair in Amsterdam en Hamburg in 2023, zal Coletivo Amarelo in 2024 aanwezig zijn op de Brusselse editie. De beurs opent op 7 februari en loopt tot 11 februari. De Affordable Art Fair biedt een scala aan lokale en internationale galerijen die duizenden hedendaagse kunstwerken tegen betaalbare prijzen tentoonstellen. Onder de kunstenaars die op de beurs zullen worden tentoongesteld zijn Flavia Regaldo, Gabriela Albuquerque, Juliana Matsumura, Natália Loyola, Veridiana Leite en Eduardo Dias.
5 galerieën die je dit jaar op de beurs kunt zien!
Betaalbare kunstbeurs
De eerste editie van de Affordable Art Fair vond plaats in Battersea Park, Londen, in oktober 1999. Aanvankelijk had de beurs een publiek van 10.000 mensen die geïnteresseerd waren in het kopen van kunst. Deze omvatten originele hedendaagse schilderijen, sculpturen, foto's en prenten in een ontspannen en vriendelijke sfeer.
Na al die jaren vindt de Affordable Art Fair plaats in meer dan tien steden over de hele wereld, waaronder Londen, New York, Hong Kong, Hamburg, Amsterdam, Brussel, Singapore, Stockholm, Melbourne en Sydney, met twee nieuwe beurzen die binnenkort worden geopend. binnenkort naar Shanghai en Berlijn.
In elk van haar edities verwelkomt de beurs duizenden kunstliefhebbers en biedt ze een grote verscheidenheid aan kunst. Ze presenteren gevestigde en opkomende kunstenaars in een mix van lokale, nationale en internationale galerijen met betaalbare kunstwerken.
De Affordable Art Fair is een kans om opkomende kunstenaars en galerieën te ontdekken tegen een betaalbare prijs. Het moedigt de democratisering van kunst en de consumptie ervan aan.
De vernissage vindt plaats op 7 februari tussen 17.00 en 22.00 uur. Voor meer informatie over de beurstijden kunt u terecht op de website van de beurs Betaalbare kunstbeurs!
door Stephanie Wrak | 31 januari 2024 | Nadruk, Evenementen
Vrijdag 2 februari om 15.00 uur, rondleiding + vertoning van de film “Ongoing Cave” van Julián D'Angiolillo.
Het is voor ons een grote eer om samen te werken met het Geologisch Museum van Lissabon om een rondleiding en vertoning van de film in het museum uit te voeren. Het bezoek maakt deel uit van het evenementenprogramma tijdens de tentoonstelling HUID VAN DE AARDE, geopend op 20 januari. De tentoonstelling brengt het werk van kunstenaar Natália Loyola samen in haar eerste solotentoonstelling. Binnen in de kleine galerij creëren metaalgravures van Flavia Regaldo een dialoog met de installaties. Samengesteld door Sofia Steinvorth.
Het doel is om te observeren hoe de tentoonstelling zich buiten de galerie kan ontwikkelen en andere ruimtes kan creëren voor dialoog over onze relatie met de aarde.
Doorlopende grot (2023), brengt ondergrondse landschappen en stelt reflecties voor die verband houden met menselijke activiteit op het aardoppervlak. Grotten functioneren als alomtegenwoordige verschijnselen en brengen wetenschappelijk en filosofisch onderzoek met zich mee.
Speciale dank aan het Nationaal Energie- en Geologielaboratorium.
door Stephanie Wrak | 11 januari 2024 | Artikel, Nadruk, Evenementen
PLAN DEZE DATUM: Opening op 20 januari, van 18.00 tot 21.00 uur.
A PELE DA TERRA markeert de eerste solotentoonstelling van kunstenaar Natalia Loyola. De tentoonstelling introduceert drie nieuwe installaties en onderzoekt de ontwikkeling en samenstelling van de elementen die deel uitmaken van wat zij ‘de huid van de aarde’ noemt. Zijn werk reflecteert op de manieren waarop we taal produceren en deze wereld bewonen door middel van fotografische experimenten, foto-objecten en installaties.
Hoe beïnvloedt onze huidige relatie met het land onze taal en onze subjectiviteit?
Onze projectruimte, de kleinste galerij in Lissabon, zal worden bewoond door Flávia Regaldo, die de serie metaalgravures “Cabeça de anta era boi” zal tentoonstellen. Zijn werk onderzoekt de cyclische aard van tijd en geologie.
Samengesteld door Sofia Steinvorth
door Stephanie Wrak | 13 december 2023 | Artikel, Nadruk, Evenementen
"Kunst is een magie die uren laat smelten en zelfs dagen in seconden laat oplossen, nietwaar, lieverd?" - Leonora Carrington
TEKENEN WIJZEN OP JA is een tentoonstelling die het eerste bestaansjaar van Coletivo Amarelo afsluit en de werken van al onze vrouwelijke kunstenaars samenbrengt. Half feestelijk, half overgangsritueel, dit zijn werken die de mysterieuze delen van zijn artistieke processen verbeelden. Speels, onvoorspelbaar en dromerig, er is een vrouwelijke orakelkracht die de tentoonstelling verenigt en het vertrouwde verbindt met de wereld van het onbekende.
Onder de gepresenteerde werken is een zeker verlangen naar verluchting merkbaar, waarbij de kunstenaars symboliek proberen te onthullen door middel van verflagen, gedetailleerde tekeningen en cryptische foto's. De werken zijn zowel kunstenaars als tovenaressen en brengen een mystiek karakter met zich mee, waardoor het publiek wordt uitgenodigd zich af te vragen wat ze zien.
Misschien de interpretaties van schaduwen en kleuren van Juliana Matsumura kan een meditatieve reactie uitlokken;
De raadselachtige foto's van Natalia Loyola ze kunnen de blik van de kijker naar onbekende contexten trekken;
De vrouwelijke iconografie van Shikha Baheti biedt een kijkje in de voedende, labyrintische ervaring van het moederschap;
De kleurrijke landschappen van Gabriela Albuquerque ze verdwijnen in de horizon en stellen de macht van de natuur over de menselijke arrogantie in vraag;
De surrealistische omgevingen van Jerusa Simone ze kunnen een gevoel van vertrouwd ongemak veroorzaken door het gebruik van repetitieve elementen;
De lichtgevende schilderijen van Veridiana Leite ze leven tussen de realiteit en de wereld van dromen en fungeren als portalen naar verschillende dimensies;
De abstracte schilderijen van Ana Coutinho vertonen een compleet gebrek aan controle en volgen de intense gebaren en organische vormen van de kunstenaar.
Ongeacht hoe we het werk van elke kunstenaar verkennen, de tentoonstelling is een uitnodiging om de verhevenheid te ervaren die uit elk werk naar voren komt. Door de ogen van deze vrouwen en de visuele interpretaties die ze aan hun materiaal geven, kunnen we zien hoe elk van hen probeert de grenzeloze poëtische capaciteit van het universum vast te leggen en mogelijk te begrijpen. Door met het onzichtbare te spelen, schudden we magische bal nummer acht en krijgen we een optimistisch en bevestigend antwoord op al onze vragen: tekenen wijzen op ja.
De tentoonstelling is open tot 13 januari 2024.
Samengesteld door: Stephanie Wruck
door Stephanie Wrak | 29 november 2023 | Nadruk, Evenementen
TEKENEN WIJZEN OP JA is een tentoonstelling die het eerste bestaansjaar van Coletivo Amarelo afsluit en de werken van al onze vrouwelijke kunstenaars samenbrengt. De opening vindt plaats opop 7 december van 18.00 tot 21.00 uur.
Half feestelijk, half overgangsritueel, het zijn werken die mysterieuze delen van zijn artistieke processen verbeelden. Speels, onvoorspelbaar en dromerig, er is een vrouwelijke orakelkracht die de tentoonstelling verenigt en het vertrouwde verbindt met de wereld van het onbekende.Onder de gepresenteerde werken is een zeker verlangen naar verluchting merkbaar, waarbij de kunstenaars symboliek proberen te onthullen door middel van verflagen, gedetailleerde tekeningen en cryptische foto's. De werken zijn zowel kunstenaars als tovenaressen en brengen een mystiek karakter met zich mee, waardoor het publiek wordt uitgenodigd zich af te vragen wat ze zien.
Misschien de interpretaties van schaduwen en kleuren van Juliana Matsumura kan een meditatieve reactie uitlokken;
De raadselachtige foto's van Natalia Loyola ze kunnen de blik van de kijker naar onbekende contexten trekken;
De vrouwelijke iconografie van Shikha Baheti biedt een kijkje in de voedende, labyrintische ervaring van het moederschap;
De kleurrijke landschappen van Gabriela Albuquerque ze verdwijnen in de horizon en stellen de macht van de natuur over de menselijke arrogantie in vraag;
De surrealistische omgevingen van Jerusa Simone ze kunnen een gevoel van vertrouwd ongemak veroorzaken door het gebruik van repetitieve elementen;
De lichtgevende schilderijen van Veridiana Leite ze leven tussen de realiteit en de wereld van dromen en fungeren als portalen naar verschillende dimensies;
De abstracte schilderijen van Ana Coutinho vertonen een compleet gebrek aan controle en volgen de intense gebaren en organische vormen van de kunstenaar.
Ongeacht hoe we deze kunstenaars en hun creaties willen verkennen, de tentoonstelling is een uitnodiging om de verhevenheid te ervaren die uit elk werk naar voren komt. Door de ogen van deze vrouwen en hun visuele interpretaties van hun media kunnen we zien hoe elk van hen probeert de grenzeloze poëtische capaciteit van het universum vast te leggen en mogelijk te begrijpen. Terwijl we met het onzichtbare spelen en de magische bal met het getal acht schudden, krijgen we het optimistische en bevestigende antwoord op al onze vragen: tekenen wijzen op ja.
Stephanie Wrak
Beheerder
