von Stephanie Wruck | 18. September 2023 | Veranstaltungen
Unsere dritte Ausstellung wird am 23. September um 18 Uhr in unseren Räumlichkeiten eröffnet.
Eine Einzelausstellung von Gabriela Albuquerque, kuratiert von Cristiana Tejo. Die Ausstellung vereint Albuquerques jüngste Werkserie mit dem Titel „Beach House“ sowie andere Landschaftsgemälde. Dies ist die erste Einzelausstellung der Künstlerin und sie wird von Chico Diaz begleitet, der einige ihrer Werke in unserem Projektraum präsentieren wird: Die kleinste Galerie in Lissabon.
Gabriela Albuquerque ist ein brasilianischer Künstler, der in Cascais arbeitet und lebt. Sein aktueller Forschungsschwerpunkt liegt auf wiederkehrenden Landschaften und Entwicklungen jenseits der historischen akademischen Tradition dieses Genres. Die geradezu zwanghafte Wiederholung von Bildern versucht, das Paradoxon zwischen Beständigkeit und Vergänglichkeit unserer Umgebung, des uns Vertrauten, aber auch Vergänglichen, hervorzuheben. Die Wahl der Ölfarbe als Träger, die einer jahrhundertealten Tradition folgt, stellt die Kontinuität bestimmter Praktiken in Frage, die trotz ständiger Innovationen fortbestehen. Die Bilder sind mehr als nur Aufzeichnungen von Momenten und Orten, sie sind auch ein – vielleicht scheiternder – Versuch, das Flüchtige dauerhaft zu machen.
Chico Diaz ist ein mexikanisch-brasilianischer Schauspieler und bildender Künstler, der derzeit in Rio de Janeiro, Brasilien, lebt. Diaz verbrachte den größten Teil seiner Kindheit damit, zwischen Peru, Costa Rica und Paraguay zu reisen. Im Alter von 14 Jahren begann Diaz seine Schauspielkarriere und ist seit den späten 1970er Jahren aktiv und trat in mehreren brasilianischen Fernsehserien und Filmen auf. 2022 gewann er beim Gramado Festival den Preis als bester Schauspieler für den Film „Noites Alienígenas“. Der Film wurde kürzlich auf dem FESTIN Film Festival in Lissabon gezeigt. Chico Diaz malt seit seiner Kindheit. Sein Werk ist geprägt von ausdrucksstarken Dichotomien, die alle in Traumerzählungen und Landschaften zu finden sind, die sich auf die Welt der Träume beziehen. Er ist in der Lage, ein kontrastierendes Vokabular zu entwickeln, das von spirituellen Symbolen bis hin zu brasilianischen Horizonten reicht. oft schwankend zwischen düsteren Gestalten und freudvollen Bildern.
Wir warten auf dich!
von Stephanie Wruck | 15. September 2023 | Artikel
Letzte Tage, um die 8. Ausgabe von Poster Mostra in Marvila zu besuchen
Die 8. Ausgabe von Poster Mostra, die am 20. Mai begann, geht zu Ende! Die Open-Air-Ausstellung läuft bis zum 20. September. Vier Monate lang wurde Kunst in Gebäuden in den Straßen von Marvila ausgestellt, einem Viertel voller Kultur in Lissabon.
Ausstellungsplakat – Open-Air-Kunst
Poster Mostra ist eine öffentliche Ausstellung in den Straßen von Marvila, einem der aktivsten Kulturzentren Lissabons. Die Initiative entstand als Hommage an eine der klassischsten Medienformen, das Plakat.
Die erstellten Poster umfassen Fotografie, Zeichnung, Text, Illustration oder Mischtechnik. Wie in den vorherigen Ausgaben wurden insgesamt 17 Gewinner ausgewählt, basierend auf Originalität, Ansatz und Anwendbarkeit auf das Posterformat.
Insgesamt sind es 37 Künstler, 20 Gäste und 17 Gewinner, die ihre Werke auf einem Rundgang zwischen Rua do Açúcar und Largo do Poço do Bispo ausstellen.
Mit Poster Mostra beweist Marvila einmal mehr, dass es ein kulturreiches Zentrum ist und verwandelt seine Straßen in eine wahre Kunstgalerie.
Dies ist nicht die einzige künstlerische Intervention in der Nachbarschaft, in der es mehrere Kunstgalerien gibt, darunter Underdogs im benachbarten Coletivo Amarelo, und in der kürzlich eine Ausstellung von Shepard Fairey, einem berühmten nordamerikanischen Straßenkünstler, zu sehen war.
Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, dieses künstlerische Erlebnis durch die Hauptstraßen von Marvila zu erleben!
von Stephanie Wruck | 8. September 2023 | Artikel
Die renommierte portugiesische Künstlerin Helena Almeida ist im Moreira Salles Institute in São Paulo ausgestellt. Unter dem Titel „Bewohnte Fotografie, Anthologie von Helena Almeida, 1969-2018“ ist dies die erste Einzelausstellung der Künstlerin in Brasilien. Die Ausstellung ist jetzt für die Öffentlichkeit zugänglich und findet bis zum 24. September im IMS Paulista statt.
Helena Almeida: Wer ist die Künstlerin?
Helena Almeida wurde 1934 in Lissabon geboren, wo sie bis zu ihrem Tod im September 2018 lebte.
Seine Reise in die Kunst umfasste verschiedene Formate, von Zeichnung, Malerei, Skulptur und Performance. Der Schwerpunkt ihrer Arbeit lag jedoch auf der Fotografie. Ende der 1960er-Jahre begann Helena Almeida mit dem, was ihr weiteres Leben als Künstlerin prägen sollte: der Fotografie, die sich durch Originalität und Pioniergeist auszeichnete.
Die Künstlerin experimentierte auch mit der Verwendung von Malerei in ihren Fotografien und schuf Werke, die ihre Karriere prägten, wie „Pinturas Habitadas“ (1975–1977) und „Dento de Mim“ (2001).
Der Künstler vertrat Portugal auf der ganzen Welt, zweimal auf der Biennale von Venedig, 1982 und 2005 auf der Biennale von São Paulo, 1979 und 2004 auf der Biennale von Sydney. Auf diesem Weg wurde Helena Almeida zu einer der bedeutendsten portugiesischen zeitgenössischen Künstlerinnen.
In den letzten Jahren wurden seine Arbeiten in Einzelausstellungen gezeigt, beispielsweise im Moreira Salles Institute in São Paulo.
Bewohnte Fotografie, Anthologie von Helena Almeida, 1969-2018
Die Ausstellung „Fotografia inhabitada, eine Anthologie von Helena Almeida, 1969-2018“ wird die erste Einzelausstellung der renommierten portugiesischen Künstlerin in Brasilien sein. Die von Isabel Carlos, Kuratorin für zeitgenössische Kunst und Kunsthistorikerin, kuratierte Ausstellung präsentiert eine Auswahl von Werken, die auf Fotografie und Zeichnung basieren und zwischen 1969 und 2018 entstanden sind.
Die Arbeiten thematisieren wiederkehrende Themen in Almeidas Schaffen, etwa die Befragung von Genres und künstlerischen Prozessen sowie die Selbstdarstellung von Künstlerinnen und Frauen.
In ihrer Produktion ist die Fotografie mehr als ein künstlerisches oder dokumentarisches Genre, sie ist eine konzeptionelle Stütze für die Ideen und Prozesse des Schaffens. Diese Untergrabung der Grenzen der Definitionen des Kunstwerks sowie die ständige Wiederholung ihres Status als Künstlerin bringen Helena Almeidas Werk auf den neuesten Stand und bestätigen die historische Relevanz ihrer Rolle in einer Generation, die neue Wege eröffnete und Prozesse in Denkweisen und artikulieren die Beziehung zwischen Kunst und Leben.
Die Ausstellung läuft bis zum 24. September von Dienstag bis Sonntag von 10 bis 22 Uhr im Instituto Moreira Salles Paulista in São Paulo.
