Experimento Coletivo: Confluência

Kollektives Experiment: Konfluenz

Unsere zweite Ausstellung „KOLLEKTIVES EXPERIMENT: CONFLUÊNCIA“ wird am 8. Juli um 18 Uhr in unseren Räumlichkeiten eröffnet.

Die Ausstellung vereint die Arbeiten von drei Künstlern aus verschiedenen Teilen der Welt in einem einzigartigen Treffen in Lissabon. Osias Andre aus Mosambik, Gianlluca Carneiro aus Brasilien und Michael SaintClaire aus den Vereinigten Staaten. Es gibt verschiedene Kontinente und Kontexte, die eine durch ihre Ähnlichkeiten akzentuierte Poesie in sich tragen. Die von Cristiana Tejo kuratierte Ausstellung schafft eine Szene voller lebendiger Farben und Darstellungen jedes geografischen und persönlichen Bereichs. Osias Andre und Gianlluca Carneiro teilen sich unseren Hauptausstellungsraum, während Michael SaintClaire die „Minor Galeria de Lisboa“ mit speziell für die Ausstellung angefertigten Gemälden bewohnt. Die Künstler stehen im Dialog miteinander und präsentieren Gemälde, die eng mit ihren persönlichen Erfahrungen und künstlerischen Universen verknüpft sind.

Kommen Sie und stoßen Sie mit uns am Samstag, den 8. Juli, von 18 bis 21 Uhr in Marvila an.

Osias Andre

 

 

Gianlluca Carneiro

 

 

Michael SaintClaire

 

 

 

Brochura Coletivo Amarelo: um convite a colecionar

Gelbe Sammelbroschüre: eine Einladung zum Sammeln

Ich würde sagen, dass meine ersten Begegnungen mit Zines nur aufgrund meiner tiefen Bewunderung und Begeisterung für Punkrock entstanden sind. Auch wenn ich noch nicht einmal das Maximum Rocknroll- Zine angehört oder die atemberaubende „Copy-and-Paste“-Punk-Ästhetik der ersten Ausgabe von Search & Destroy live gesehen habe, stand ich schon immer im faszinierenden Bann unabhängiger Printpublikationen . Es gibt etwas Besonderes über die impulsive Energie der Zine-Schöpfer zu sagen, die etwas produzieren, angetrieben von Leidenschaft, Wut oder Rebellion, ohne sich große Sorgen um Geld zu machen, sondern in erster Linie das herauszubringen, was von innen kommt.

Als Coletivo Amarelo geboren wurde, gab es viel auszudrücken. Künstler hatten nicht nur Arbeiten zu zeigen, sondern auch Dinge zu sagen. Ich wusste, dass wir einen Weg finden mussten, diese Geschichten zu erzählen, und der digitale Raum würde nicht ausreichen. Vielleicht war es ein Versuch, Kunst in die Richtlinien der DIY-Welt einzupassen, und ich war wirklich gespannt, was dabei herauskommen würde. 

Papier ist eine Revolution für sich. Während wir uns zwischen den Ecken des Internets bewegen, sind diese Cyberspaces ständig im Aufbau. Alles geht schnell. Es passiert jetzt. Papier hingegen nimmt mehr Zeit in Anspruch. Es ist eine langsamere Verdauung. Eine Einladung zur Intimität. Es zwingt uns, länger zu bleiben.

Unser „Katalog, Ordner, Broschüre, zusammengestellt aus Geschichten, Veröffentlichung, Zine“ wurde als Sammelobjekt, wiederverwendbar und greifbar konzipiert. Jede Ausstellung in unserer Galerie wird ein eigenes Kapitel haben. Sie können die einzelnen Kapitel gerne sammeln, indem Sie sie Ihrem Exemplar des Katalogs hinzufügen. Es ist ein modularer Tanz, eine Hommage an die tadellose Arbeit von Grafikdesignern, eine gemeinsame Anstrengung einer Gruppe von Künstlern. Es ist ein rebellisches, aber durchaus romantisches Engagement, eingetaucht in die nostalgische und verführerische Natur gedruckter Materialien. 

Unser Katalog steht auf unserer Website zum Kauf bereit. Während unserer Ausstellungen werden wir die nächsten Kapitel verteilen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Exemplar des Katalogs haben, damit Sie jedes Kapitel sammeln können.

Lebendig! Bis zum nächsten Mal!