SOBRE: DENILSON BANIWA

Em um país onde vidas indígenas estão sob ameaça por mais de 500 anos, lutar por sua proteção é uma tarefa essencial, porém muitas vezes ignorada. No passado, o Brasil tinha cerca de 8 milhões de indígenas e mais de mil etnias diferentes. Hoje, esse número caiu para 900 mil indígenas, entre 305 etnias. Isso pode ser considerado como o genocídio mais longo, agressivo e cruel de todas as Américas. Durante a ditadura militar na década de 1960, cerca de 8,3 mil indígenas foram mortos. ⁣

⁣⁣É nesse contexto que encontramos a obra do artista plástico brasileiro Denilson Baniwa. Natural do Rio Negro, Amazonas, Denilson faz parte do grupo indígena Baniwa, e atualmente mora e trabalha no Rio de Janeiro. O trabalho de Baniwa está fortemente comprometido com a luta indígena, oferecendo novas possibilidades sobre como podemos nos envolver e entender a arte indígena. Ao fundir referências tradicionais com contemporâneas, ele traduz suas próprias experiências através de instalações, pinturas, arte digital e performances.

Um tema recorrente em todo o trabalho de Denilson é a questão do uso de pesticidas nos alimentos que nos são fornecidos, e também a presença de metais pesados ​​como o mercúrio nos peixes que as comunidades indígenas alimentam suas famílias. Por exemplo, práticas ilegais de mineração de ouro no Amazonas acontecem desde a década de 1980 e são responsáveis ​​pelo envenenamento de peixes e também sendo o principal motivo de atos de violência contra as comunidades indígenas. ⁣

⁣⁣Uma das obras mais comoventes de Baniwa é um vídeo em que o artista aparece sentado em uma mesa com um prato de peixes de plástico à sua frente e um copo cheio com o líquido prateado indistinguível: o mercúrio. Ele lentamente coloca o peixe dentro da boca e engasga enquanto tenta engoli-lo. Ao fundo, você ouve a voz do presidente do Brasil falando sobre mineração de ouro. A coragem de Baniwa serve como arma para expor os históricos atos de violência contra as populações indígenas no Brasil. ⁣ ⁣

A experiência de Denilson como artista contemporâneo indígena é encontrada em seu uso cuidadoso de pigmentos, texturas, padrões e símbolos tradicionais. Ele foi capaz de construir uma linguagem artística própria ao incorporar identidades culturais, relevância histórica e uma forte dose de ativismo. Suas pinturas, gravuras, adesivos, gravuras de linogravura entre outros, estão disponíveis para compra entrando em contato com ele por e-mail. Amarelo convida você a dedicar um tempo ao trabalho de Denilson e refletir sobre a causa da proteção à vida dos indígenas: ⁣⁣

⁣⁣⁣Como podemos ser úteis? ⁣

De que maneiras podemos re-imaginar um mercado de arte mais inclusivo? ⁣